網飛最近有上線了一部超級大片。

「超級」在哪里呢？

影片的成本花了 2 億美金，請來了《復仇車聯盟 3&4》的導演羅素兄弟；

主演陣容里有《銀翼殺手 2049》的瑞恩 · 高斯林、" 美國隊長 "克里斯埃文斯、以及最近一位 " 邦女郎 "安娜 · 德 · 阿馬斯三位大咖。

就是這么一個超級豪華的頂級陣容，評分卻不如人意。

豆瓣 6.6，IMDB6.5;

出了啥問題？一起來看看——

《灰影人》

事實上，這種展現電影工業水準的同類型大片，是能出佳作的。

阿湯哥領銜的《碟中諜》系列、早前馬特哈蒙主演的《諜影重重》系列，再后面首部《王牌特工》都屬于其中的佳作。

「爆米花」電影能夠叫好又叫座，是驗證過的論點。

回到《灰影人》，電影改編自軍事作家馬克 · 格里尼的同名小說，這部小說在業界評價頗高：

" 加了紅牛喝興奮劑，然后搖勻的《諜影重重》"

但就是這樣一部精彩小說，影視化過程卻尤為坎坷：制片方買下版權后遲遲定不下主演陣容，定下陣容開拍后，又恰逢疫情、拍攝難度驟漲。

影片的高成本，有一部分也是拍攝過程坎坷的因素。

《灰影人》是片名、也是主角的代名；

電影中的中情局曾經啟用了一項隱秘的計劃；

在監獄中招募死刑囚犯，只要他們同意接受訓練、并且執行沒有限期的刺殺任務，就可以繞得一命、獲得自由。

坐在桌子對面的這個男人（瑞恩 · 高斯林飾）答應了。

時間一下來到十八年后，當年那個男人成了「灰影人」組織里的六號。

他戰斗力強、執行力也強；

這次的任務，是一個竊取了國家機密的間諜。

整個任務過程雖然有些小麻煩，但六號還是很順利地拿下對方，卻在最后一刻說出了背后秘辛：

間諜是「灰影人」中的四號。

四號在一次任務偶然得到了高層的犯罪證據，也因此被追殺，四號臨死時將證據交給六號。

不得已，知道真相后的他也只能開啟逃亡之旅。

得知六號的消息后，高層又只能套娃，找新的人來追殺六號。

他們請了漢森（克里斯 · 埃文斯飾）；

漢森實際上是一位前中情局特工，但由于他的反社會人格被開除，現在成了一名雇傭兵。

漢森是危險的；

他性格殘忍、沒有任何顧忌，手段無所不用其極。

六號尤其危險，但幸好他也有幫手。

同樣是中情局特工的米蘭達（安娜 · 德 · 阿瑪斯飾）在得知真相后，選擇相信自己，向六號施于援手。

就這樣，一場典型的特工追殺大戲就此展開。

從觀感上來說，《灰影人》呈現一種在「Exciting」和「Boring」之間橫跳的觀感。

令人興奮的無疑是電影的視覺場面；

2 億美金真心不是百花的，電影的拍攝地橫跨曼谷、摩納哥、布拉格等等 13 個國家的熱門景點。

將每個地區的風光、人文囊括其中；

更好看的，是電影在這些熱門景點上展現的動作場面、特效追逐場面。

《灰影人》2 個小時設置了整整 9 場大型動作戲，從單打獨斗到群戰場面、再到追車戲，簡直是應有盡有。

開場曼谷的動作戲；

漫天絢爛的煙火、搭配上室內紅藍交映的燈光，底下是激烈的近身肉搏戲，隱約有幾分賽博朋克的既視感。

再往后，飛機上的動作戲也同樣精彩；

六號以一對多，機艙空間狹小，六號借由身邊各種道具輾轉騰挪，折騰出一種成龍電影的既視感。

最值得推薦的應該是布拉格廣場大戰；

這場不足 10 分鐘的動作戲燒掉了將近 4000 萬美元的經費，布拉格廣場在疫情期間封閉了十天，單獨給劇組拍攝。

巨大的投資，帶來巨大的收益。

布拉格的動作戲非常豪華，警匪在街頭槍戰對轟；

各種重武器相互，列車與超跑的追逐戲；

更有裝甲車的入場。

動作設計華麗且硬朗，觀賞性相當強。

這些視覺上的設計是羅素兄弟的拿手好戲，也是整部電影精彩的地方。

但承載著這些場面的故事基底，《灰影人》的故事卻相當無聊。

作為一部加強版《諜影重重》，影視化后的《灰影人》沒有太多可稱道的地方。

特工、間諜和背后陰謀等元素老套、沒有新鮮感。

所有的人物都不像人，更像一個「工具」。

他們都有各色的使命、承載著推動故事發展、場面調換的功能，但他們本身的性格、欲望與動機都非常單薄。

一個成功的爆米花電影，是會讓觀眾記住人物，而不只是畫面。

拿羅素兄弟前面導演的《復仇者聯盟》來說，

我們記得 " 愛你三千遍 " 的托尼斯塔克、記得愚蠢又勇敢的星爵、記得背負著許多的美國隊長。

但看完《灰影人》卻啥都不記得。

3 位好萊塢頂級咖位的演員在這部片子里，不需要展現啥演技、也沒啥機會去展現自己的演技。

演員之于電影本身，也同樣是工具而已。

坦白講，這也是網飛的通病。

這個全世界最有錢的流媒體公司不是第一次花大錢拍超級大片了，之前的《紅色通緝令》是如此，這次的《灰影人》也是如此。

大價錢、大場面、大明星，結果卻都是大失敗。

同類型的影片都透露著一種「大數據」衍生的意味，仿佛看不到主創背后的表達，只有各種數據綜合后呈現的流水線產品。

永遠也打動不了觀眾。